Нагрянувший финансовый кризис – время переосмыслить многие ценности, в том числе на рынке искусства, как антикварного, так и современного. Формула, внушаемая активно в последние годы, - «Искусство должно стоит дорого» больше неактуальна.  Многие вчерашние рекордсмены арт-рынка сегодня терпят фиаско на аукционах, цены неукоснительно падают: по данным индекса Mei Moses рынок русского искусства за последнее время упал на 60%.
Но в этой рецессии неожиданно обнаруживаются и положительные моменты. Начиная с того, что многие коллекционеры наконец смогли с облегчением вздохнуть, устав от безумной гонки за баснословно дорогим искусством. Можно взять долгожданный таймаут и спокойно проанализировать, почему лопнули многие мыльные пузыри, и что есть настоящие ценности, важные во все времена. Открылась довольно простая истина – отсутствие на рынке качественного и в то же время доступного искусства, которое может позволить себе коллекционер, не желающий тратить сотни тысяч долларов на одно произведение, зачастую сомнительных художественных достоинств.  Не секрет, что наши коллекционеры до сих пор предпочитали покупать «первые» имена, не слишком задумываясь над тем, что выбор за них делали пиар-технологи, раскручивающие нужные «бренды». А за бортом внимания остались художники, не менее интересные и значительные, просто потому, что у них не хватило способностей по самопиару.  До сих пор недооцененными остались многие представители русской абстракции – и прекрасную живопись, которая не только достойно будет смотреться в любом интерьере, но и даст пищу и для ума и для сердца, все еще можно купить по сравнительно небольшим ценам.

Инвестировать в искусство сегодня не только модно, но и выгодно. Средняя доходность этого рынка

составляет 30–80 процентов годовых. Ну а если повезет, то можно заработать и 100–300 процентов. Не правда ли, заманчиво? Но как стать успешным инвестором? И самое главное: с чего начать и с каким капиталом выходить на арт-рынок?
Очень часто художественный или, как его еще называют, арт-рынок сравнивают с фондовым рынком. Автор произведения искусства — это своеобразный эмитент, выпустивший в свет «ценную бумагу», то есть свою работу. Произведения всемирно известных мастеров можно назвать «голубыми фишками», а работы начинающих и пока малоизвестных художников — акциями второго эшелона.
Бесспорно, инвестиции в предметы искусства, знаменитых мастеров являются самыми стабильными, ликвидными, и безопасными для инвесторов. Однако и капиталы для этого нужны немалые. Другое дело — творение никому неизвестного художника. Есть шанс, что он станет всемирно знаменитым и тогда его работы, купленные по дешевке, принесут хороший доход. Яркий пример тому — российский фабрикант Сергей Щукин, живший в XIX веке. Он в свое время начал покупать за бесценок картины никому не известных тогда импрессионистов. Спустя время, когда началась мода на импрессионизм, цены на картины взметнулись вверх и сейчас коллекция Щукина стоит более 3 млрд долларов!
Цифры впечатляют, но не стоит забывать и о риске. Может статься, что «темная лошадка» (неизвестный мастер) так и не добежит до финиша славы и навсегда останется безвестной. Что будет с деньгами, вложенными в его работы? Ничего, считайте, что вы эти деньги просто-напросто потеряли.
Итак, чтобы стать вторым Щукиным, нужно знать, что покупать. Предметов, которые можно отнести к категории искусства, очень много. Но, по мнению экспертов, самым доходным и доступным инструментом на арт-рынке является живопись. Так с чего же начинать человеку, решившему не только приобщиться к прекрасному, но и выгодно вложить деньги?

В старом выпуске Коммерсанта я нашла интересное интервью с экспертом ВЛАДИМИРОМ ПЕТРОВЫМ. Петров в русском антикварным рынке - фигура ключевая. Кто бы, что не говорил о нем, таких специалистов в русской живописи, как он, у нас пока нет.

 

— Вы — первый эксперт, который публично объявил о существовании на российском арт-рынке особого типа подделок-"перелицовок". Причем признались и в том, что сами давали положительные заключения на подобные работы.

— Я просто начал про это говорить — и конечно, со своих ошибок, а как иначе? Я же не начал с того, что едва ли не большинство из этих работ, как и очень многие другие фальшивки, имели к тому времени, когда я их смотрел, экспертизу ГТГ, других музеев и организаций, порой нескольких сразу. Сейчас у меня подобраны материалы примерно на 130 псевдорусских произведений, с их реальным авторством, происхождением и исходной ценой. Кроме того, я выявил, а в каких-то случаях могу указать и подлинного западного автора около 200 подобных "русифицированных" качественных работ, место приобретения которых для меня остается неизвестным. Речь здесь идет о выявлении фальшивок, а не о подтверждении мной их "подлинности". Между тем в вашем же журнале "Деньги" глава аукционного дома "Гелос" Олег Стецюра сказал, что это именно я сам отказался от 100 своих экспертных заключений, на Айвазовского и Коровина в том числе. Это странным образом прозвучало и в посвященном проблеме фальшивок выпуске телепередачи "Честный детектив". На деле я пока что, слава богу, обнаружил только около 20 своих ошибок этого рода, хотя не исключаю, что их больше и среди них нет ни Коровиных, ни Айвазовских. При этом считаю, что вскрытие, хотя бы и задним числом, фактов злостного и искусного "изготовления" работ мастеров отечественного искусства ценой массовой порчи западных картин в любом случае намного полезнее, чем трусливое или корыстное замалчивание.